La phrase a fait bondir. Samedi 10 janvier 2026, lors de l’émission Quelle Époque !, Francis Huster a relancé une polémique en évoquant une formule ancienne : « Pour moi, une femme, c’est une mère à qui on peut faire l’amour ». La déclaration, reprise et commentée au plateau par Hugo Clément, a provoqué des réactions vives parmi les invités et dans le public.
La phrase qui choque et les réactions immédiates
Interpellé par Hugo Clément sur son « Œdipe », Huster a vu la salle frémir. « Je vous demande ça parce qu’un jour, vous avez dit : ‘Pour moi, une femme, c’est une mère à qui on peut faire l’amour’ », a rappelé le journaliste, suscitant des murmures et des expressions choquées.
Face à l’émotion, Francis Huster n’a pas battu en retraite : « Quoi oh ? C’est la vérité ». Il a tenté de justifier ses mots en expliquant le lien fondamental entre la mère et l’enfant : « Vous êtes venu du ventre de votre mère parce qu’elle a fait l’amour pour vous avoir. Et toute votre vie, vous aimez votre mère. Elle est toujours en vous. Bien sûr, si vous n’avez pas envie de faire l’amour avec votre mère, c’est qu’il n’y a pas ce lien », a-t-il affirmé.
Hugo Clément a manifesté son scepticisme : « Houla ! ». Puis il a été franc : « Alors moi, personnellement, je n’ai pas envie de faire l’amour avec ma mère ». Francis Huster, visiblement surpris, a répondu par un laconique « Ah bon ? », avant qu’un trait d’humour de Pierre Arditi n’allège la tension : « c’est parce que vous êtes trop jeune. »
Précisions et métaphore artistique
Confronté au malaise, Huster a cherché à nuancer. « Il ne s’agit pas de l’amour sexuel. L’amour, ce n’est pas seulement le sexe. Je ne parle pas de sexe », a-t-il déclaré pour tenter de dissiper l’ambiguïté. Un autre intervenant a toutefois répliqué : « Quand on dit faire l’amour, on parle de sexe ».
Le comédien a alors développé une métaphore reliant sa déclaration à son expérience du théâtre. « Ça fait cinquante ans qu’on fait l’amour avec le public », a-t-il lancé, avant d’expliquer longuement : « Pourquoi ? Parce que, justement, c’est-à-dire qu’en fait, ce ne sont pas les acteurs sur scène, c’est la différence entre le théâtre et le cinéma. C’est que les acteurs, eux, ils sont en chair et en os, mais c’est le public qui joue ton rôle. Tu vas avoir une pièce, tu vois le Cid, Lorenzo, tu es Lorenzo, tu es Chimène et tu ressors de là parce que pendant une heure et demie, deux heures, tu es devenu enfin ce dont tu rêvais d’être, un héros, vraiment ».
Cette tentative d’explication, qui place l’idée dans une perspective symbolique et artistique, n’a pas totalement convaincu les esprits présents. Le débat a repris autour de l’interprétation des mots et du degré de littéralité à leur attribuer.
Le contexte de l’émission et les autres invités
L’échange s’est déroulé dans une édition de Quelle Époque ! qui réunissait plusieurs personnalités. Pierre Arditi était présent pour évoquer son livre Le souvenir de presque tout, paru aux éditions du Cherche-Midi en novembre, ainsi que la pièce Je me souviendrai… de presque tout, à l’affiche du Théâtre Montparnasse jusqu’au 7 mars.
Parmi les autres invités figuraient Julie Bourges, créatrice de contenus brûlée au troisième degré sur 40% de son corps, venue raconter son parcours et revenir sur le drame de Crans-Montana. Isabelle Morizet, connue sous le nom de Karen Cheryl, est intervenue pour la sortie de son album best-of. Le saxophoniste Jimmy Sax a évoqué sa tournée européenne Toi & Moi.
La table a aussi abordé des sujets plus politiques : Jean-Michel Aulas a répondu aux questions sur son engagement public et une éventuelle candidature à la mairie de Lyon. Enfin, Philippe Caverivière, chroniqueur régulier de l’émission, a confirmé son départ pour se consacrer à son spectacle.
La soirée a ainsi mêlé témoignages personnels, actualité artistique et débats de société. La remarque de Francis Huster, ancienne et volontairement provocatrice, a relancé une discussion sur la manière dont les mots sont entendus et interprétés en public, entre sens littéral et portée symbolique.
